Фотоотчеты

Экскурсия в Государственную Российскую библиотеку.

Российская государственная библиотека (бывшая «Ленинка») — крупнейшая публичная библиотека мира, которая раскрывает свои богатейшие фонды для желающих.

В перемычках фасадов здания библиотеки располагаются бюсты писателей и ученых. Барельеф - А.С.Пушкин.

Группа экскурсантов возле памятника Ф.М.Достоевскому.

Российской государственной библиотеке (РГБ) 175 лет.

Для нашей группы экскурсию вела библиограф Алиева Юлия Борисовна, и мы с переводчиком ЖЯ Татьяной Бардаковой посетили основное здание библиотеки, читальные залы и книгохранилище.

В главном здании библиотеки.

В центральном зале с колоннадой установлен бюст государственного канцлера России, мецената, графа Николая Румянцева.

Рассказ гида Юлии Борисовны о том, что Николай Румянцев собрал ценнейшую коллекцию рукописей и старопечатных книг, которую завещал "русскому обществу на благое просвещение". Именно эта коллекция и легла в основу Румянцевского музея, в 1862 году открытого для общего пользования под названием Публичной библиотеки, ныне - это Российская государственная библиотека.

В стенах РГБ находится уникальное собрание отечественных и зарубежных документов на 367 языках мира. 41 315 500 экземпляров хранятся в помещениях, равных по площади девяти футбольным полям.

Мы заглянули в разные читальные залы, сначала посетили самый большой читальный зал РГБ, который пока закрыт на ремонт. Зал огромный, со светло-зелеными стенами и голубым купольным потолком. Там снимались сцены из фильма «Москва слезам не верит».

Из окна читального зала виден дом Пашкова.

Затем зашли в действующие читальные залы.

В знаменитом "зале с зелёным лампами".

В библиотеке 37 читальных залов на 2238 мест, из них компьютеризированных – 437.

Уникальные лестницы без опор.

Нас провели в книжное хранилище, куда никогда не пускают читателей.

Визит в 19-ярусное книгохранилище. Протяженность книжных полок 275 км.

Слушаем информацию об освещении, системе пожаротушения и стабилизации температуры. Между ярусами хранилища проложена решётчатая сетка, позволяющая зданию выдерживать всю тяжесть миллионов книг.

В библиотеке все знают, что в хранилище обитает призрак книговеда Николая Рубакина. Перед смертью в 1946 году он завещал все свои книги библиотеке имени Ленина. Вместе с книгами привезли урну с его прахом, и некоторое время она хранилась на столике рядом с портретом. Потом урну с прахом захоронили на Новодевичьем кладбище, а дух остался охранять книги. Нас заверили, что дух — добрый. Если не удается найти книгу, нужно попросить помощи у Рубакина, и книга найдется.

На 18-м этаже книгохранилища экскурсовод Наталья с большим удовольствием показывала наиболее интересные экземпляры, рассказывая о них.

В Фонде редких и ценных изданий.

Аппарат пылеочистки книг только с золотым тиснением.

В Фонде печатных изданий сотрудник Наталья, увлеченная своей работой, показывала нам редчайшие издания.

Смогли посмотреть и даже потрогать издания.

В Фонде военной литературы с уникальной коллекцией книг, журналов и артефактов по истории русской армии.

Воинские чины и звания.

РГБ оборудована современной рельсовой системой доставки книг из хранилища до пункта выдачи заказанной книги.

Сотрудник подбирает заказ и ставит его в специальный вагончик, который по монорельсам мчится в читальный зал.

В библиотеке есть также и музей книги, в котором сохранены самые интересные экземпляры от микроизданий до огромных книг.

Экспозиция включает более 460 произведений печати и 500 предметов, связанных с созданием книги.

Экспозиция музея состоит из десяти тематических разделов.

Стать читателем библиотеки может стать каждый гражданин России или другого государства, достигший 14 лет. Читательские билеты получили А.Байкова, Т.Бардакова и Е.Андреева.

Мы получили столько впечатлений от увлекательной экскурсии по РГБ!

Фоторепортаж: Е.Климова

Экскурсия на Московский ипподром началась с Белорусского вокзала. Мы пешком прогулялись час до ипподрома, по пути нас познакомили с историей улиц и домов родного города.

Белорусский вокзал неожиданно открылся с новой стороны для нас.

Раньше вместо Белорусского вокзала был скаковый ипподром в мавританском стиле с ажурно-резными деревянными подпорками, который сгорел в 1918г. До 1930 года рысистый и скаковый ипподромы были раздельными и находились неподалеку друг от друга. Из-за невозможности восстановления в 1930 году было решено расширить Белорусско-Балтийскую железную дорогу, поэтому встал вопрос о перестройке или переносе скакового ипподрома. Скаковый ипподром объединили вместе с беговым.

Старообрядческая церковь Николы Чудотворца в стиле белокаменной владимирской архитектуры на площади Тверской заставы (1914-1921). С моста мы свернули на Скаковую улицу, параллельную Ленинградскому проспекту. По пути нам встречались знаковые места.

Раньше там располагался Жокейский клуб. Его построили братья Веснины. Из окон второго этажа можно было наблюдать состязания на лошадях.

Нынешнее здание МЧС, в котором находится пожарная часть № 27- это бывшие конюшни. Над оконными проемами кирпичная кладка в виде лошадиной подковы.

Лучшие скаковые лошади были у армян Лазаревых и Манташевых. Леон Манташев держал более 200 чистокровных лошадок. На его лошадях брал призы мировой известности чернокожий жокей Винкфильд, которого звали «Чёрный маэстро». После революции он эмигрировал во Францию, взяв с собой Винкфильда, и умер в 1954 году за рулем простым таксистом.

Шикарное здание перед нами – конюшни богача Леона Манташева. Он слыл удачливым человеком, например, за одну ночь выиграл роскошную виллу «Черный лебедь» у Николая Рябушинского. Фасад конюшен являет собой странное сочетание типичных колонн барокко, тяжеловесного герба с грубыми раковинами и вензелем владельца Леона Манташева - «ЛМ», прекрасной высокой арки с чугунной решёткой и очаровательной башенкой с флюгером-лошадкой.

Сейчас там располагается Государственный академический театр классического балета под руководством Н.Касаткиной и В.Василёва.

Сто лет назад территорию ипподрома окружал внушительный забор с двух сторон и образовывая Беговую аллею, тянулся до Ленинградского проспекта и заканчивался конными скульптурами с красивыми чугунными воротами. На фото видны парадные ворота с Ленинградского проспекта на территорию ипподрома. Их сейчас нет, их не стали восстанавливать.

Теперь стоят конные статуи – копии тех с Аничкова моста в Санкт-Петербурге.

Ажурный дом на Ленинградском проспекте, построенный архитекторами Андреем Буровым и Борисом Блохиным в 1940 году, одно из самых первых блочных зданий Москвы - должен быть дать начало серии таких домов по Москве, но не сложилось. Интересна история ажурных сеток: их поставили на кухонных лоджиях, чтобы с проспекта не было видно светский быт с его беспросветной жутью. Про фасады тоже есть своя история - разводы вроде бы получились случайно: якобы при заливке не могли получить однотонный оттенок, и Буров предложил добавить краску прямо в раствор. В доме должны были жить обычные советские граждане, но первыми в него въехали высшие военные чины. Самыми известными жильцами были Константин Симонов и актриса Валентина Серова.

Необычный памятник конструктивизма - этот дом - яркий пример того, как видели Москву в советское время городом, удобным для жизни людей. Дома не должны мешать проходу людей, люди должны передвигаться свободно, должны были расти деревья, а на крышах этих домов должны были разбиты сады и бассейны. Это было сложно и утопично, поэтому эти дома не пошли в серию.

Около ипподрома есть гостиница «Бега», в которой останавливаются гости из других городов и стран, желающие посетить ипподром.

Сбоку на боковой части здания с башенкой есть украшение - красивое панно с лошадиной тематикой.

Первого августа 1834 года в газете «Московские ведомости» сообщили о результате первого рысистого бега на Ходынском поле. Эта небольшая скромная заметка о первом заезде рысистых лошадей обозначила день рождения Московского ипподрома. Нам несказанно повезло – в день нашей экскурсии в час мы смогли посмотреть Всероссийский праздник рысака. С созданием орловского рысака в России возникли рысистые бега, стали строиться ипподромы, зародилась русская школа наездников. В России сейчас существует 27 действующих ипподромов, и они объединены в ОАО «Российские ипподромы».

Главный вход на ипподром.

Вход на ипподром.

Скачки всегда привлекали внимание не только простых людей, но и государственных деятелей. В 19 веке на Центральном Московском ипподроме (ЦМИ) были учреждены призы в честь первых лиц Российской империи. В 20-х годах прошлого века эти скачки официально упразднили. В 2004 году решили возродить былую традицию – в год 170-летия ЦМИ. Именно в Москве 3 июня впервые за долгое время были проведены скачки в честь главы государства. Сейчас эти скачки - самые дорогие и престижные старты.

Сначала нас привели на паддок - место, где происходит седловка скаковых лошадей.

Верховая лошадь Надюша ганноверской породы была предложена желающим для катания. Ей 15 лет.

Самой первой из нас прокатилась юная Даша Мазаева.

Много было желающих прокатиться на лошади. Но лошадка для всех была только одна.

Волнительный момент. Ковбойка Вера Ежова может стать прирожденной наездницей.

Уроки обучения езде стоит 2500 руб. в час.

Так много было желающих позировать, восседая на лошади. Анна Высоцкая сделала это за себя и мужа.

Даже наша ЖЯ-переводчица Татьяна Глоба, не утерпев, также сама покаталась.

После катания наступил самый приятный момент - угощение гостинцами. Все принесли лакомства - кусочки сахара, морковку и нарезанные яблоки. Их было так много, что лошадка все не могла скушать. Все сложили в большой полиэтиленовый мешок.

У всех это вызывает восторг и море радости.

Трибуны Московского ипподрома могут вместить 3500 зрителей. Были перестроены в 1955 году под руководством архитектора Ивана Жолтовского после большого пожара 1949 года. В 1930 году два ипподрома объединили. Беговой ипподром остался по-прежнему на своём месте - он имел три концентрические дорожки, к которым после объединения ипподромов примкнула скаковая длиной 1800 метров.

Трактор пашет землю, чтобы лошадям было комфортно бежать, чтобы у них суставы не травмировались. Летом работают поливальные машины во избежание пыли, смягчают дорожки. Чем влажнее дорожка, тем качественно бегут лошади.

Жокеи должны иметь определенный вес, поэтому они сидят на жесткой диете. Допустим вес 53-55 кг. В скачках каждая лошадь несёт строго определённый вес, указанный в программе испытаний. Следовательно, жокей встаёт на весы до и после скачек.

После осмотра трибун нас провели в небольшой музей на третий этаж. В этом маленьком царстве Валентина Львовна рассказала много замечательных историй о лошадях и работе ипподрома.

На этой стене представлены фотографии лошадей - орловских рысаков. Это первая в мире рысистая порода лошадей. В отличие от верховых лошадей, рысак-лошадь упряжная, предназначенная в первую очередь для работы в упряжки. Орловский рысак может развивать высокую скорость на аллюре, не сбиваясь на галоп. Также здесь имеются скульптуры, награды чемпионов соревнований. Разница между рысью и галопом в следующем: рысь – это когда лошади ставят ноги по диагонали (правая передняя, левая задняя), а галоп – это когда лошадь сначала вперед выбрасывает передние ноги, а только потом здание.

Граф Алексей Григорьевич Орлов-Чесменский создал всемирно известную породу орловских рысаков, был мастером в деле коневодства. Он опередил время, был передовым человеком. Мы ему обязаны почтовыми голубями, поющими канарейками, бойцовскими петухами и многим прочим. Граф Орлов ввел первым систему испытаний рысистых лошадей, в результате которой для заводского использования отбирались лишь наиболее резвые и выносливые на рыси особи.

Именно с арабской лошадки Сметанка пошла порода орловских рысаков. Граф Орлов взял в плен корабль, на котором был гарем турецкого Гассен-паши. Он сразу вернул гарем хозяину. В благодарность турецкий паша помог ему приобрести арабского скакуна Сметанку. До этого арабских скакунов никогда не было в Европе. Сметанка путешествовала в имение Орлова 2,5 года своим ходом, для нее был свой штат конюхов. Сметанку привязали, прожила она полтора года, не привыкнув к суровому русскому климату. Но успела дать потомство 3 мальчика и 1 девочку.

Остатки мебели стол и шкаф, которые успели вытащить из императорского кабинета при сильном пожаре трибун в 1949 г.

Сколько было директоров ипподрома - гид затруднилась ответить. Последние три года ипподромом сейчас управляет Николай Исаков, при нем упорядочилась жизнь ипподрома, и заработал тотализатор в 15 странах, на конноспортивные события которых можно сделать ставки. Его фотографии нет на стенке.

Штат ипподрома насчитывает 200 человек, который обслуживает 900 лошадей.

Трибуны и здание ипподрома представляют собой культурную и историческую ценности, прекрасно вписывающиеся в архитектурный ансамбль Москвы. Сюда приходят зрители, чтобы стать свидетелями крупнейших соревнований от скачек на Приз Президента РФ до традиционных всероссийских призов (Дерби) для рысистых и скаковых лошадей. Здесь проходят и престижные международные соревнования «Дни Франции», чемпионаты профессиональных наездников и наездников-любителей русских троек.

Вот как выглядели трибуны в 19 веке.

Там в круглой башенке сидит судейство.

Кубки и призы праздника орловских рысаков.

ВИП трибуны.

Паутинка - победительница праздника орловского рысака.

Русская «птица-тройка», тройка серых в «яблоках» орловских рысаков.

Демонстрация русских троек.

Зрителям продемонстрировали мастерство джигитовки на лошадях.

Милые дамы в этом особенном уголке, наполненном духом азарта и скорости.

На выходе с ипподрома снова опять можно было полюбоваться нарядным главным зданием с восьмиколонным портиком, исполненным в сталинском ампире. Конные скульптуры, созданные К.А.Клодтом и С.М.Волнухиным, наверху вновь водрузили на место, к счастью они не пострадали во время пожара.

Слева – здание с милой изящной башенкой, украшенное лошадьми, звездами и коммунистической символикой. Там располагаются кассы ипподрома. Входной билет стоит 500 руб.

Московскому ипподрому в этом году 182 года. Он занимает площадь 42 га, имеет пропускную способность более 1200 лошадей в год. Есть ветеринарный лазарет, карантин, автопарк. Конюшни могут вмещать до 1000 лошадей летом. Летние конюшни, оборудованные для использования в тёплое время года, открываются весной и функционируют до осени. Утеплённые зимние конюшни готовы принять лошадей круглый год.

Особая благодарность - гидам Марине Рябовой и Валентине Львовне, ЖЯ-переводчице Татьяне Глоба за увлекательные рассказы об особенном мире ипподрома.

Репортаж: Т.Колб

Фото: Т.Колб, Т. Кириллова, В.Ежова и Ю.Новокщёнова

Всемирную славу Владимиру, одного из городов «Золотого кольца России», составляют белокаменные сооружения XII века. Возвышение Владимира началось при сыне Юрия Долгорукого Андрее Боголюбском. Он перенес сюда столицу из Суздаля, не стал после смерти княжившего в Киеве отца (1157г.) оспаривать права на киевский стол, решив провозгласить себя великим князем, оставаясь во Владимире. За семь лет – с 1158 по 1165 год в новой столице были протянуты километры земляных валов с дубовыми стенами, поднялся златоглавый Успенский собор, встали Золотые ворота-парадный въезд в город, построена загородная княжеская резиденция-Боголюбов.

Первая остановка во Владимире –Соборная площадь. За нашими спинами два ампирных здания-дом Дворянского собрания и мужская гимназия, построенные в середине 19 в., являются лучшими в русском провинциальном зодчестве того времени.

Монумент в честь 850-летия Владимира. Три фигуры у трех граней усеченной пирамиды –зодчий, воин и рабочий – символизируют произведения искусства, хранящиеся во Владимире, ратные подвиги и трудовую жизнь.

Гид во Владимире Нелли Ивановна в сопровождении ЖЯ-переводчицы Инессы Беликовой с удовольствием постепенно знакомила нас с главными достопримечательностями и историей своего города и Боголюбово на протяжении шести часов в белоснежных декорациях зимы.

Великий владимирский князь Всеволод (в крещении-Дмитрий) посвятил собор своему небесному покровителю – святому великомученику Дмитрию Солунскому, погибшему в 306 г.

Особенность, которая выделяет Дмитриевский собор –богатейшая белокаменная резьба. В центральной части всех трех фасадов повторена композиция с библейским царем Давидом.

Можно рассматривать подолгу изваяния львов, кентавров, причудливый орнамент. Сбоку слева-старый ажурный крест, который венчал купол храма. В храме есть частично сохранившиеся росписи фресок (наверху)-фрагментов Страшного суда, написанные приглашенными живописцами из Фессалоники (ныне-Салоники).

Мраморное надгробие первого владимирского губернатора Р.И. Воронцова в Дмитриевском соборе.

Разные цвета плиток говорят о границах храма. Раньше он был шире в стенах, но их убрали. Рисунок слева наглядно демонстрирует это. Наверху - икона Дмитрия Солунского.

На древней Владимирской земле.

Палаты-бывшие Присуственные места-дом губернской канцелярии. Сейчас там музей с картинной галереей, фондохранилищами, конференц-залом. Там целый этаж отдан под увлекательные выставки для детей с мастер-классами.

Ансамбль Рождественского мужского монастыря. С 1263 по 1734 годы в храме этого монастыря лежали останки великого владимирского князя Александра Невского, перенесенные по приказу Петра Первого в Санкт-Петербург.

Железнодорожный вокзал можно увидеть со смотровой площадки напротив Дмитриевского собора.

Губернаторский дом.

Колокольня в формах классицизма с высоким золоченым шпилем была построена в 1810 г. на месте древней шатровой звонницы, разбитой молнией.

Главный храм города - Успенский собор дошел в перестройке до наших времен после городского пожара 1185 года. Во времена Андрея Боголюбского он был одноглавым и менее обширным, отчего казался высоким и стройным. В храме находилась чудотворная икона Богоматери, привезенная Андреем Боголюбским из Вышгорода. Эта икона под именем Владимирской была известна по всей русской земле, она сейчас хранится в Третьяковской галерее в Москве.

Выдающийся памятник древнерусской архитектуры хранит в себе живопись XII-XVIII вв., в том числе подлинные произведения гениального русского художника XV в. Андрея Рублева. В соборе похоронены Андрей Боголюбский, его брат Всеволод III, Георгий Всеволодович, погибший в битве с татаро-монголами на реке Сити в 1238 г. и другие члены княжеского дома, писатель Древней Руси Серапион Владимирский.

Памятникам святителям Владимирской земли - основателю города Владимира князю Владимиру Красное Солнышко и святителю Федору.

Основание Боголюбово связано с культом Владимирской Богоматери. По преданию, на этом месте внезапно остановились кони, впряженные в повозку, на которой вез чудотворную икону Андрей Боголюбский из Киева в Ростов. Богородица, явившись князю в видении, повелела воздвигнуть здесь храм.

Боголюбово находится в 10 км от Владимира. Остановка была у Свято - Боголюбского женского монастыря.

В 1158-1164 годах князь Андрей построил здесь Боголюбский дворец, белокаменный храм Рождества Богородицы, соединенный переходами с княжеским дворцом в окружении крепостных валов и стен. Перед храмом был сооружен киворий с водосвятной чашей. Площадь перед дворцом выстлана белокаменными плитами. Отдельную часть города составлял посад. Княжескую резиденцию впоследствии занял монастырь.

В свое время в Боголюбовский замок сходились все нити политической жизни Северо-Восточной Руси. Здесь в июне 1174 года Андрей был убит заговорщиками-боярами, недовольными самовластным правлением князя.

Время стерло укрепления и белокаменный княжеский дворец, от которого сохранилась лишь одна из башен с винтовой лестницей и арочный переход от этой башни к собору Рождества Богородицы.

О самом соборе можно судить по материалам раскопок. Был одноглавый храм с богатым интерьером. Для этого собора князь Андрей заказал большую икону Боголюбовской богоматери, сохранившуюся до сегодня (временно находится в другом соборе).

Вид на монастырь с железнодорожной станции Боголюбово.

Народная тропа к храму Покрова на Нерли. Идти надо было пешком через луг полтора километра со станции.

В 1165 г. в устье Нерли при впадении её в Клязьму была построена церковь Покрова, первоначально окруженная галереями. Насыпной холм был облицован белокаменными плитами, а в устье Нерли была устроена пристань. Речной путь Нерль - Клязьма - Ока - Волга был важнейшим в Древней Руси.

Величественно-статная церковь воздвигнута в память победоносного, но вместе с тем и печального для Андрея Боголюбского похода в Волжскую Болгарию, во время которого погиб его юный сын Изяслав. Храм покоряет идеальным совершенством своих пропорций.

Фасады церкви украшены резьбой, насыщенной сложной религиозной символикой. Храм понес потери: нет окружающей его аркады, лестницы для восхождения на хоры, настенных росписей. Только счастливый случай спас его от полного разрушения.

Главный въезд во Владимир – западные ворота, названные по древней традиции Золотыми (1164 г.). Ворота закрывались дубовыми створами, окованными золоченой медью, оттуда и название. Было семь входных ворот, до наших дней дошли только Золотые ворота.

У триумфальной арки горожане приносили присягу князьям, принимали почетных гостей, провожали в поход свои дружины. В дни войны ворота превращались в неприступную крепость.

Крепостные семикилометровые валы. Проход между Золотыми воротами и валами велела прорыть императрица Екатерина Вторая, когда ее карета не смогла проехать через ворота при посещении Владимира.

Вечерний Владимир.

Бывшая водонапорная башня на Козловом валу. Сюда мы пошли в музей, посвященный старому Владимиру.

По экспозициям трех этажей мы попали в атмосферу жизни губернского города конца 19 века.

Прощальный взгляд на Владимир с верхнего яруса башни - смотровой площадки. Город Владимир покорил нас белокаменной красотой и богатой историей.

Рассказала Татьяна Колб

Фото: Т.Колб, Л.Умёнушкина и М.Дубницкая

Дошедший до нас Храм Косьмы и Дамиана, напрямую связан с именем князя Петра Ивановича Одоевского, благодаря попечительству которого в 1786 году, началось возведение кирпичного Космо-Дамианского Храма. Архитектура его выдержана в стиле классицизма, основанного на законах античного искусства Рима и Греции, однако в объеме колокольни явственно просматриваются черты стиля русского барокко. Первоначально кирпичный Космо-Дамианский храм был летним (холодным).

В ограде храма сохранился старый некрополь с захоронениями священников храма и прихожан, а также на территории храма имеются захоронения представителей славного рода Одоевских. Храм никогда не закрывался.

В конце августа 1929 г. в церковь явились несколько человек, возглавляемых двумя местными печальной славы “общественными деятелями” – П. Дудко и И. Бардышевым (на фото: в первом ряду третий справа). Они отобрали у священника отца Николая Георгиевского и старосты ключи и заперли церковь, объявив, что здание со всем имуществом конфискуется, и с помощью отряда добровольцев громили церковь вручную. Прихожане не смогли защитить свою церковь, так как знали, что им не миновать ареста и расстрела, особенно боялись за своего священника, отца Николая, которого очень любили.

Болшевская церковь.

В этой церкви находятся работы знаменитого художника В.Д. Поленова.

В 1800 году в селе Болшево на средства князя Петра Ивановича Одоевского была выстроена каменная церковь Преображения Господня без колокольни с круглым куполом на крыше, Преображенская церковь возводится рядом с Космо-Дамианским храмом. Появление второго храма разъясняется в церковной ведомости 1821 г., где сказано, что каменная церковь Косьмы и Дамиана была летней (холодной), а храм Преображения Господня – зимним (теплым).

Слушаем об участи Храма Преображения Господня. В августе 1929 г. храм Преображения Господня был закрыт и разграблен болшевскими «богоборцами». По распоряжению властей этот храм был обезглавлен и приспособлен под жилой дом, нем располагалось сначала общежитие, потом библиотека, а затем — Болшевский поселковый совет и Администрация поселка Большево. В настоящее время храм возвращён верующим. В здании Преображенского храма с 2001 г. проводятся занятия воскресной школы, работает православная библиотека.

Князь Петр Иванович Одоевский в 1776 г. в Болшево основал приют для старых немощных крестьян (богадельню) «Убежище бедным».

Богадельня (усадебный дом князя Одоевского) просуществовала около ста лет. После революции богадельня была закрыта и в здании размещались различные учреждения

В настоящее время дом сдан в аренду под гранитную мастерскую и контору ЖЭУ.

Здание бывшей церковно-приходской школы имени П.И. Одоевского построено в 1862-1863 гг. Школу посещали крестьянские дети из близлежащих деревень: Болшева, Костино, Власова, Куракина и Лапина.

В 1964 году здание было передано под поселковую библиотеку, открытую по инициативе вдовы писателя С. Н. Дурылина. В фонд библиотеки И.А. Комиссарова-Дурылина передала около 4000 книг из личной библиотеки писателя.

В 1966 г. библиотеке было присвоено имя доктора филологических наук, профессора С.Н. Дурылина.

Мемориальный дом-музей Сергея Николаевича Дурылина - старая деревянная дача в Болшево, чудом уцелевший осколок ушедшей эпохи, дом, где писатель, искусствовед Сергей Николаевич Дурылин провел последние, самые счастливые 18 лет жизни. Дом в Болшеве был построен в 1936 году из остатков разрушенного Страстного монастыря, что стоял на месте нынешней Пушкинской площади в Москве. К его проекту приложил руку архитектор Щусев, вдохновленный непосредственно хозяином дома, срубленном по образу русской избы и украшенном резными наличниками. Дом-музей писателя С. Н. Дурылина его друг писатель Н. Д. Телешов назвал «Болшевским Абрамцевом». Дом-музей небольшой, всего несколько комнат на первом этаже, с мезонином и хозяйственной пристройкой.

Библиотека и письменный стол, за которым работал С.Н.Дурылин.

На стенах архивные фотографии.

На столе портрет жены Дурылина Ирины.

Порог этого замечательного дома столько раз переступали именитые гости. Здесь часто гостили М. В. Нестеров, близкий друг Дурылина, Н. И. Тютчев, актёры и актрисы Малого театра.

В доме сохраняется атмосфера подмосковного дачного дома 20 - 40-х годов.

В экспозиции есть подлинные работы Нестерова, Поленова, Фалька.  

В прихожей справа от крыльца дома - келья, где с 1936 года жила беглая православная монашка, которую после закрытия монастыря и десяти лет скитаний Дурылины приютили у себя.

Сохранилась уникальная архивная коллекция молитвенников, икон XVII — начала XX вв.

Хотелось бы выразить особую благодарность замечательному экскурсоводу Елене Васильевне за интересную и познавательную историю из жизни обитателей этого дома.

А вот ещё один удивительный случай, рассказанный ею, произошедший во время Великой Отечественной войны:

«День не предвещал ничего необычного, Сергей Николаевич в окружении близких друзей отдыхал на веранде. Вдруг во дворе раздался грохот и в метрах трех от дома в землю вертикально врезался «кукурузник». Два летчика каким-то чудом остались живы. Они выбрались из кабины и увидели мужчину, с изумлением смотрящего на них.

- А я Вас знаю, Вы Сергей Николаевич Дурылин, я слушал Ваши лекции, они были превосходны, - вдруг говорит один из летчиков Сергею Николаевичу.

Сергей Николаевичу, обладающий замечательным чувством юмора, отвечает: «Так вы, батенька, приехали меня поблагодарить?»

В это время друзья, спрятавшиеся от страха в доме, спрашивают:

- Сергей Николаевич, что же вы не убежали?

- Лучше умереть за столом, чем под столом».

Всё это было бы замечательной байкой, если бы не фотография, которую хранители музея с удовольствием показывают посетителям. Видно, Сергей Николаевич с друзьями уже тогда подумали, что история это будет казаться невероятной и запечатлели кукурузник на пленку.

"Там — сосны, это единственное, что я знаю ..."

М. Цветаева

В одном из самых живописных уголков Подмосковья – в Болшево, расположился дом, где с 19 июня по 10 ноября 1939 г. жила известная русская поэтесса Серебряного века - Марина Цветаева.

У входа дома-музея установлена мемориальная доска…

В эмиграции Марина Цветаева провела в общей сложности 17 лет. Позднее, в обращении к Л.П. Берии 23 декабря 1939 г. (после ареста близких), она писала: "Причины моего возвращения на родину — страстное устремление туда всей моей семьи: мужа Сергея Эфрона, дочери — Ариадны Эфрон и моего сына Георгия, родившегося заграницей, но с ранних лет страстно мечтавшего о Советском Союзе. Желание дать ему родину и будущность. Желание работать у себя. И полное одиночество в эмиграции, с которой меня уже давным-давно не связывало ничто". 18 июня 1939 г. Марина Цветаева вместе с сыном въехала в страну и вслед за тем, 19 июня, прибыла в Болшево, в дом по адресу: пос. "Новый быт", д. 4/33 - фактически это была дача НКВД. Сергей Яковлевич Эфрон, муж Марины Цветаевой, был сотрудником НКВД, поэтому получил комнату в загородном доме, и там семья Марины Ивановны впервые после возвращения из эмиграции поселилась вместе. Все четверо, полный состав семьи: Марина Ивановна, Сергей Яковлевич и дети – Ариадна и Георгий, которого в семье звали Мур. Это было место, где Цветаева ощутила свое пристанище на родине, первое полное и последнее пристанище в Советском Союзе для всей семьи.

В доме много подлинных вещей, принадлежащих семье Цветаевой и их современникам: книги, рукописи, мебель, картины…

В двух цветаевских комнатах цел паркет, по которому ходила поэтесса и на дверях, сохранившихся с того времени, не заменены ручки, помнящие тепло её сухой ладони.

Муж М.Цветаевой Сергей Эфрон

Дочь М.Цветаевой Ариадна Эфрон

Также в доме хранится коллекция портретов поэта и фотографии членов семьи.

Трудно было бы говорить о том, что неустроенность не позволяла Марине Цветаевой писать. Неустроенность есть творческое состояние, которое она преодолевает и в котором она создает гениальные вещи. Через два месяца после того, как она поселилась в Болшево, в середине августа 1939-го арестовывают ее дочь, еще через полтора месяца арестовывают ее мужа. Просто не до стихов! Она заботится о своем маленьком сыне Муре. Она ездит все время в Москву, ищет помощи у самых разных влиятельных людей. Тем не менее, она переводит на французский язык стихи Лермонтова (составившими знаменитую «Болшевскую тетрадь»), понимая, что печататься в СССР ей, может быть, не удастся. На французский переводить Лермонтова – вот какова была сила воли, какова была культура, каково было языковое совершенство этого человека.

Уникальные экспонаты музея — образцы самиздата произведений Цветаевой, Пастернака, Мандельштама 1930-х годов.

На кухне стоит увидеть отреставрированную печь и камин, а на веранде посидеть за круглым столом, где некогда собиралась к чаю вся семья.

Мы были покорены энтузиазмом нашего экскурсовода - Юрия Владимировича, который на протяжении 2-х часов проникновенно рассказывал о драматизме личной жизни и творчестве Марины Цветаевой. Великолепно читал стихи. А также хочется поблагодарить переводчика – Глоба Татьяну Александровну за её великолепное умение максимально точно и достоверно передать информацию, донести эмоции и переживания рассказчика экскурсантам!

Счастливые, радостные и оставшиеся довольными поездкой – экскурсанты.

Рассказал Павлов Петр

Фотографировали Павлов П., Умёнушкина Л и Стрельчук В.

Мы посетили мастерскую "Стиль Студия" елочных игрушек в Химках, где рождается чудо новогодней игрушки.

Весь год, не покладая рук, здесь трудятся талантливые «стеклянных дел» мастера, чтобы порадовать нас сказочным украшением – елочной игрушкой!

Лесная поляна с «костром» и елями с игрушками.

Посидели на пенёчках с росписью по теме "Ёжики" и слушали экскурсовода, которая комментировала процесс производства игрушек, показанный по телевизору, благодаря переводчику ЖЯ Елисеевой Светлане.

Показ фильма о производстве стеклянных игрушек.

Елка, украшенная игрушками ручной работы.

Нам выдали мягкие игрушки-смайлики, которые обменяли на подарок в конце экскурсии.

Стены комнаты выложены коробками с шарами для мастер-класса.

Комната для мастер-класса по декорированию игрушек.

У каждого уже был приготовлен шар, кисточка и клей.

Мастер-класс в самом разгаре. Шарики рисовали клеем…

… потом походили к стойке, где персонал обсыпал шарики блёстками любого цвета.

Повесили свои шары сохнуть на ветку елочки. И потом эти раскрашенные шарики забрали с собой.

Посетили цех, где увидели работу стеклодувов. Мастера нагревали трубку и выдували шар.

Александр Орлов, Андрей Брейзе и Ольга Докукина в роли стеклодувов.

Вот так из стеклянной трубочки получаются красивые ёлочные игрушки.

Чаепитие со сладостями.

В комнате для чаепития выставлена коллекция ёжиков.

В Волшебной комнате с лазерным шоу-освещением и новогодней музыкой.

Лепили снежки, загадывали желание и бросали снежки на ветви подвешенной новогодней ёлки.

Подарок каждому экскурсанту - ёлочная игрушка из коллекции фабрики.

Новогодний шопинг.

В фирменном магазине огромный выбор новогодних украшений собственного производства.

Приобрели украшения на ёлку к Новогоднему празднику. Украшения не дешевые, но они стоят этих денег. Оригинальное украшение в прозрачной упаковке – хороший подарок друзьям и близким.

От экскурсии остались приятные впечатления.

Дорогие друзья, с наступающим 2017 годом!

Текст: Климова Е.

Фото: Багрянцева Е., Климова Е., Летуновская А. и Умёнушкина Л.

Петровский путевой дворец имеет счастливую судьбу по сравнению с другими путевыми дворцами такими, как в Великом Новгороде, Верхнем Волочке, Торжке, Клине.

Дворец со стороны Ленинградского шоссе. Охрана на месте. Сколько раз проезжала мимо этого дворца, всегда любовалась им. Но знала, что туда не пускают - военные учатся в академии, куда нам, простым людям…Мечта сбывается, и мы туда скоро заглянем.

Но вход не туда, а сбоку через пропускное бюро.

Многие ошибочно связывают дворец с именем Петра Великого. Под строительство были выделены пустующие земли, раньше принадлежавшие московскому Высоко-Петровскому монастырю. Вот и отсюда название.

В 1775 году на Ходынском поле проходили празднества, посвященные подписанию Кючук-Кайнарджийского мирного договора, завершившего успешную войну с Турцией 1768-1774 годов. После этих празднеств Екатерина Вторая решила построить в честь победы России дворец, который одновременно стал бы местом отдыха высочайших особ после дальней дороги из Санкт-Петербурга перед въездом в Москву. Путевой дворец построили быстро за пять лет.

Тосканские башенки с причудливыми украшениями - шариками, треугольниками и звездочками.

Центральный дворец представляет собой квадрат размером в 44 м.

Любознательные экскурсанты.

Чудесные виды с главного входа. Главный вход увенчают четыре бочкообразные колонны в древнерусском стиле.

Белоснежные ангелочки с канделябрами игриво встречают нашу группу на входе.

Екатерина Вторая в годы своего правления проявила себя как великая строительница. При ней бурно развивалось градостроительство-возводились архитектурные ансамбли и комплексы, дворцы и общественные здания в городах России. Во времена Екатерины Второй было модно иметь загородные усадьбы –дачи князей Голицыных, Волконских и других, как в наши время дома иметь на Рублевке.

До нашего времени дошли два ярких памятника эпохи, исполненные Матвеем Фёдоровичем Казаковым – Петровский замок (1776-1780-е годы) и Большой дворец в Царицыне (1786-1796 годы). Первый был возведен и счастливо использован Екатериной Второй в качестве путевого дворца на «Государевой дороге» из Санкт-Петербурга в Москву. Второй превратился в руины.

В завершенном виде псевдоготический дворцовый ансамбль представлял собой подобие крепости, окруженной стенами с тосканскими башнями. Классическая в своей основе, необычная архитектура дворца следовала принципу построения русских усадеб с главным центральным зданием, окруженным флигелями. Макет в 100 –кратном уменьшении.

За дворцом находится Петровский парк. В наше время он вырублен на две трети. Все спешат запечатлеть макет.

План нижнего этажа главного корпуса Петровского путевого дворца взят из альбома казенных строений М.Ф. Казакова.

Из Санкт-Петербурга в Москву путешествие совершалось 18 суток. Наверху - зимние сани, внизу - летний экипаж. На картине запечатлены русские тройки на фоне Петровского замка.

Вовремя, к счастью для Петровского путевого дворца, в 1923 году в нем разместилась Академия воздушного флота имени Н.Е.Жуковского. Выпускниками академии были первый космонавт Юрий Гагарин, первая женщина-космонавт Валентина Терешкова, Алексей Леонов - человек, вышедший в открытый космос, знаменитые конструкторы - Сергей Ильюшин, Артём Микоян, Александр Яковлев и другие.

В 1997 году мэр Юрий Лужков отобрал дворец у бизнесменов. У них в планах было превратить дворец в торговый центр. Слава богу, что этого не произошло.

За 11 лет Петровский замок отревставрировали на совесть, и теперь он имеет статус Дома приёмов Правительства Москвы.

Три комнаты на первом этаже посвящены истории создания этого замка, где нам показали некоторые экспонаты на разных этапах жизни путевого дворца. Там же есть выставка «Екатеринские дворцы Матвея Казакова в Москве».

Мы смогли воочию увидеть копии архивных письменных документов и планов, рассказывающих о строительстве дворцов и об архитектуре, копии авторских рисунков зодчего Матвея Казакова.

Колонный зал. По краям стоят бюсты коронованных особ.

Потомки должны быть благодарны Екатерине Второй за Петровский дворец.

В «сердце» дворца - в центральном зале на втором этаже.

Сферический свод центрального зала дворца расписан в технике «гризайль» итальянским художником и скульптором Джузеппе Анжиоло Артари. При осмотре свода кажется, что выпуклый свод, а на самом деле искусно расписанный плоский рисунок. Создается ощущение естественного света из небольших окошек под куполом.

Окошкам у купола немного помогали лампочки.

В любом дворце должно быть много лепнины и позолоты. А здесь их было мало!

Реально поражаемся красоте, простору и обилию света.

Всего в дворце 5 залов и 18 комнат. Нам показали несколько залов.

Дамская комната.

Современная мебель из карельской березы на старинный лад.

Нам показали несколько залов с гладко отштукатуренными стенами. Старинные предметы интерьера можно пересчитать по пальцам. Гостиные выдержаны в строгом стиле.

В зеленой комнате Екатерина Вторая любовалась видами в Петровский парк. Мебель в этом зале из дуба. Стены покрашены в светло-зеленый цвет.

На заднем фоне-двери в личный кабинет Екатерины Второй.

В Петровском дворце было 56 зеркал. До нашего времени уцелели два зеркала, которые видели всех коронованных особ, начиная с Екатерины Второй и кончая Николаем Вторым. Когда смотришь в зеркало, создается иллюзия длинных комнат.

Из этих окон в голубой комнате Наполеон наблюдал за горящей Москвой. Бонапарт жил в Петровском замке четыре дня в ожидании того часа, когда москвичи принесут ключи от столицы. Но не дождался и бежал прочь из горящей Москвы.

Горящая Москва в 1812 году. Выгорело три четверти города.

Старший сотрудник музея Константин Полищук для нас провел прекрасную экскурсию в ЖЯ-сопровождении Инессы Беликовой, за это им большое спасибо!

Все не удержались запечатлеть себя в красивых интерьерах дворца.

Казаковская лестница.

Из чудесно очерченного овального окошка на выходе можно полюбоваться видом на внутренний дворик!

Репортаж: Колб Т.

Фото: Дубницкая М., Колб Т., Соловейчик Н. и Фадеев Н.

В холодный декабрьский день наша группа отправилась в Брюсов переулок, дом №12. Этот адрес в 1920-30-е годы был известен всей театрально-культурной Москве.

Здесь жил всемирно известный режиссер Всеволод Мейерхольд со своей женой-красавицей Зинаидой Райх и двумя усыновленными её детьми от первого брака с Сергеем Есениным-Татьяной и Константином. В эту квартиру «Дома артистов» Мастер с семьей въехал в 1928 году. Их дом был открытым для всех гостей.

Почитатели и ценители творчества гениального режиссера, реформатора театральной сцены Всеволода Мейерхольда вместе с ЖЯ-переводчицей Ольгой Ивановой (стоит слева).

В голубой комнате жил Константин Есенин.

Нас там увлекло душевное повествование гида Анастасии Некрасовой о начале театрального пути Всеволода Мейерхольда. Он родился в семье обрусевших немцев, в 21 год осознал свое сценическое предзначение, принял православие, изменил имя в честь любимого писателя-кумира молодежи в то время Всеволода Гаршина и букву в фамилии, отказавшись навсегда от своей доли в отцовском деле, уехал в Москву. Он был принят сразу на второй курс в Филармоническое училище своим учителем В.И.Немировичем-Данченко, после окончания учёбы несколько лет работал в первой группе только что созданного Московского Художественного театра. Роль Треплева в легендарной «Чайке» подарила ему дружбу с А.П.Чеховым, который позже напишет для него барона Тузенбаха в «Трех сестрах».

На стене - фото первой труппы в Херсоне Всеволода Мейерхольда с именными подписями. Там играла его первая жена Ольга Мунт. В семье было трое дочерей.

После его переезда в Москву и Санкт-Петербург Ольга Мунт прекращает карьеру актрисы.

В 1902 году из-за разногласий с о Станиславским Всеволод Мейерхольд ушёл из МХАТа и собрал свою первую труппу в Херсоне. Там в антрепризном театре за 2 с половиной года было сыграно около 250 спектаклей! В Херсоне Мейерхольд успешно пробует свои силы с новой драмой и символистической драматургией. По приглашению К.С.Станиславского он возвращается в Москву и ставит эксперименты в Студии на Поварской по символистическим пьесам Гауптмана и Метерлинка. Но режиссер терпит провал, поэтому Студию закрыли.

На раритетном письменном столе В.Ф.Комиссаржевской под стеклом херсонская газета распечатана на китайском шелке. После премьеры одного спектакля каждому актеру из труппы благодарные херсонцы вручили на память эту газету.

В «Югъ» часто печатали рецензии на спектакли херсонского «Товарищества новой драмы».

Вера Комиссаржевская пригласила его в свой театр в Петербурге. Один год работы у нее (1906-1907) принес режиссеру Мейерхольду славу и признание у петербургской публики. Для спектаклей «Сестра Беатриса», «Гедда Габлер», «Жизнь человека» и других он разработал принципы «статуарного театра», особую пластику сценического движения и речи, новые способы декорационного и светового оформления.

Внизу на фотографии - Вера Комиссаржевская возлежит страдалицей рядом со сочувствующими женщинами. Фото Мейерхольда в буффонаде в роли принца Арагонского было сделано, когда он последний раз вышел на сцену актером.

Розовую комнату занимала Татьяна Есенина.

Там воссоздана поразительная атмосфера роскошных декораций «Маскарада». Паркет сохранился.

Лермонтовский «Маскарад» поставлен на сцене Александринского театра в 1917 г. Мейерхольд готовил его долго и тщательно, почти 5 лет. Используя приемы и формы театра прошлых эпох, он создавал подчеркнуто современный спектакль, эмоциональным мотивом которого стало предчувствие катастрофы.

Мир, который был воссоздан на сцене с помощью художника А.Я. Головина, был удивительно, почти нереально красив. Но это был мир несбывшийся мечты, обреченный умирание, трагическая роскошь которого стала реквием по уходящей эпохе. Премьера спектакля была показана накануне Февральской революции.

Спектаклю «Маскараду» было суждено долголетие. Потом его играли в 1923 , 1932 и 1938 годах. Он шёл, когда Мастера не было в живых, без упоминания его имени и фамилии. Последний раз его играли 1 июля 1941 года.

А блокадной осенью бомба, попавшая в здание театрального склада в Ленинграде, уничтожила почти все декорации Александра Головина. Костюмы потом воссоздали по фотографиям.

Именитые и начинающие музыканты удостаиваются чести играть на мейерхольдовском рояле «Бехштейн».

Жёлтую комнату занимала Зинаида Райх. В жёлтой комнате часто проходили творческие вечера- Маяковский читал здесь впервые поэму «Во весь голос». Гостями бывали Дмитрий Шостакович, Андрей Белый, Николай Эрдман, Кузьма Петров-Водкин, Александр Родченко, Кукрыниксы, Илья Эренбург, английский режиссер Гордон Крэг…Сюда приходили актеры театра имени Мейерхольда Ильинский, Гарин, Самойлов, Плучек. Навещал бывший ученик и ассистент Сергей Эйзенштейн. Благодаря последнему, сохранилась часть архива режиссера.

Искусство режиссера не укладывалось в рамки соцреализма советскими критиками, получив обидный ярлык «мейерхольдовщина». Его критиковали за безыдейность, «антиобщественную атмосферу, подхалимство, зажим самокритики, самовлюбленность». Сталинской эпохе нужна была рабская слепая покорность, а не строптивый великий режиссер.

В июле 1939 г. у себя в квартире была убита актриса театра и супруга Мейерхольда Зинаида Николаевна Райх. Это случилось через три недели после ареста режиссера. Убийство Зинаиды Райх вызвало в обществе немалый резонанс. Было полное непонимание и отсутствие информации об истинных причин трагедии и ее виновниках, которые до сих пор не раскрыты.

Арест Мейерхольда и обвинение его в шпионаже не могли не сказаться на отношении к Райх, с которой многие многие приятели мужа и коллеги по театру сразу разорвали всякие отношения. Её смерть еще сильнее оттолкнула бывших знакомых от всякого участия в судьбе родных и близких семьи Мейерхольд-Райх, которых сразу же в течение 24 часов попросили выехать из квартиры. Вскоре там поселились чужие люди-новые жильцы, сотрудники аппарата Берии.

Уголок Зинаиды Райх.

Роль Мейерхольда как реформатора мирового театра огромна и не менее важна, чем «метод Станиславского».

Спектакли Мейерхольда легендарны. Это и «Баня», и «Клоп», и «Горе уму», и «Ревизор», и «Лес», и многие другие. Всеволод Мейерхольд безоговорочно принял большевистскую революцию в октябре 1917 г., даже вступил в партию, будучи реформатором и созидателем в искусстве, он, как и Блок, Малевич и другие воспринял социальную, политическую революцию как революцию свободного духа. К годовщине Октября Мейерхольд поставил «Мистерию-буфф» Маяковского в декорациях Малевича.

Макет единой сценической установки в «Великодушном рогоносце» Ф.Кроммелинка. Спектакль построен целиком на принципах конструктивизма, где актерами впервые была реализована «биомеханика», а вместо декораций появилась единая сценическая установка, созданная Л.Поповой.

Одна из сцен спектакля в гротеске, когда все смешалось в одну кучу. Режиссер любил такие гротескные сцены.

Макет декорации (современная реконструкция) в спектакле «Ревизор».

Наверху в правом углу на стене висит портрет родной внучки Всеволода Мейерхольда – Маши. Благодаря её многолетней борьбе и неустанным хождениям по всем инстанциям 12 июля 1991 г. квартиру Мейерхольда вернули ей, и она создала в ней музей памяти деда. Она была первым директором музея.

Последнюю комнату в квартире, которую мы осмотрели – был кабинет Мейерхольда.

Марии Алексеевне Валентей-Мейерхольд, родной внучке было 14 лет, когда арестовали её деда. Похоронив Зинаиду Райх, сначала носила передачи деду в тюрьму, потом с Таней Есениной спасала архив Мейерхольда от НКВД. Её родную маму во время войны арестовали за хранение фотографии её отца и отправили в сибирские лагеря на 8 лет. Маша добралась туда и добилась досрочного освобождения. С помощью молодого следователя Военной Прокуратуры Б.В. Ряжского в 1955 году добилась политической реабилитации родного деда. Реабилитировать деда, рассказать о великом режиссере всему миру, вернуть ему не только его имя, но и место в истории театра было жизненной миссией этой женщины.

Благодаря её неустанным поискам и мужеству людей, сохранивших немногие мейерхольдовские вещи, удалось воссоздать подлинный облик кабинета Мастера.

Фаянсовые фигурки заказали на Ломоносовской фабрике к 100-летию со дня рождения Мастера. Столетие Мейерхольда отмечали официально в Зале Чайковского, и это было кощунством, поэтому не было там его учеников.

Огромная севрская антикварная ваза - подлинный реквизит из спектакля «Дама с камелиями».

7 января 1938 г. на сцене ГосТИМа при полном аншлаге в последний раз сыграли «Даму с камелиями».

Уголок самого Мастера.

Тахта покрыта пестрым сюзанне во всю стену, цветущим дынным восточным базаром. Мария Валентей нашла такое сюзанне в Москве - это было чудом! А то существовала безумная идея – ехать в Ташкент искать вышивальшиц.

Рабочая обстановка кабинета воссоздана по фотографиям 1934 г.

Подлинные экспонаты - книги из фондов Бахрушинского музея.

Нереализованный новаторский проект будущего театра. Театр своей жизни он и так не успел увидеть воплощенным в жизнь.

Сейчас на месте его театра на Триумфальной площади по измененному проекту теперь Концертный зал имени Чайковского.

7 января 1938 г. его театр ГосТИМ был закрыт. Прощальным спектаклем стал «Ревизор», показанный в помещении на Тверской 8 января. Тучи над режиссером сгущались. Он поставил сколько спектаклей, а конец своей собственной жизни так и не смог предугадать.

Арестовали Мейерхольда 20 июня 1939 г. в Ленинграде сразу после выступления на Всесоюзной конференции режиссеров. 2 февраля 1940 г. его расстреляли. Могилы режиссера не существует, его прах ссыпали в общее захоронение на Донском кладбище Москвы.

В этом платье похоронили Зинаиду Райх. В музее выставлена копия.

Но самое главное богатство, доставшееся нам от Мейерхольда –не быт, а фонд его театра, насчитывающий 20 тысяч единиц хранения. Бесценное наследие!

Теперь там часто устраиваются выставки и вечера для желающих, приобщиться к искусству создателя режиссерского театра 20 века Всеволода Эмильевича Мейерхольда.

Отдельная благодарность Ольге Ивановой, сумевшей на ЖЯ донести до нас эмоционально насыщенный рассказ Анастасии Некрасовой. А в новом году 28 января мы пойдем на экскурсию «Мейерхольд и художники».

Текст: Колб Т.

Фото: Климова Е. и Ильина О.

Гостиница «Метрополь» — гостиница в центре Москвы класса «5 звёзд», расположенная по адресу: Театральный проезд, д. 2. Строилась в 1899—1905 годах; инициатором строительства был Савва Мамонтов; по его заказу Вильям Валькотт разработал первоначальный проект. Здание «Метрополя» играет исключительно важную роль в формировании облика Театральной площади и площади Революции.

Слава «Метрополя» растет и ширится. Эта гостиница известна не только архитектурой, но и традиционным русским гостеприимством.

На входе в гостиницу мы встретили Владимира Познера - знаменитого ведущего на Первом канале и попросили сфотографироваться с ним, и он нам не отказал.

В холле внутри нас встретил Олег Борисович (в свое время был начальником безопасности в отеле Метрополе).

Холл гостиницы на первом этаже.

Атмосферу праздника в «Метрополе» стараются сохранить всегда. Недаром эта гостиница - самый популярный отель Москвы.

За последние 18 лет она приняла более миллиона гостей.

Ресепшен на первом этаже.

Гость «Метрополя» - Дмитрий Балашов с восхищением любуется видами.

Олег Борисович провел экскурсию по Метрополю. Он рассказал, что половина фойе была хозяйственной частью. Раньше был один вход, а сейчас два входа.

По пути полюбовались зимними декорациями в виде белых мишек и оленя.

Лифт с витражами на первом этаже. Все осталось с 1905 года.

На панели лифта можно прочесть - куда подняться.

Мы приехали на лифте на шестой этаж и посетили один номер типа ВИП. Этот номер стоит 135 тысяч руб. в день. Есть стандартный номер и стоит 70 тысяч руб. в день.

Фирменная марка «Метрополя».

Бизнес-люкс # 6605 - идеальный номер для бизнесмена с удобствами проживания в комфортабельном люксе и оборудованием офиса. Номер стоит в сутки 135 тыс.руб.

Потом спустились на третий этаж и осмотрели витражи. Им 100 лет. Раньше они находились на первом этаже.

Атриум.

Здесь эклектика - классические колонны и декор, а решетка в стиле ампир.

Среди гостей отеля - члены королевских семей Испании, Нидерландов, Дании, Люскембурга, бывший президент Франции Жак Ширак и премьер-министр Канады Пол Мартин, великая певица Монтсеррат Кабалье, знаменитые актеры Пьер Ришар, Анни Жирардо, Шэрон Стоун, Сильвестр Сталлоне, Арнольд Шварцгенггер, Стивен Сигал, поп-звезда Майкл Джексон и другие знаменитости.

В гостинице более 800 единиц антиквариата, они все на охранной сигнализации.

Слушаем историю отеля в рассказе гида Олега Борисовича.

В 1986 г. власти Москвы постановили начать реставрацию гостиницы. Решать эту сложную задачу пришлось Ю.П.Маткову.

Вклад генерального директора гостиницы «Метрополя» Ю.П.Маткова в дело возрождения российского предпринимательства был не раз высоко оценен. В.В.Путин объявил ему благодарность за многолетнюю добросовестную работу в гостинично-туристическом бизнесе, мэр столицы Ю.М.Лужков вручил почетную грамоту за особые заслуги в развитии иностранного туризма в Москве. Открытие гостиницы после реставрации было 5 декабря 1991г. Международная комиссия присвоила «Метрополю» - категорию «5 звезд».

Театральная площадь во второй половине 19 века. Справа- бани «Челыши». На месте, где сейчас находится «Метрополь», с 1830-х годов располагалась трёхэтажная гостиница с банями купца Челышева (москвичи её называли «Челыши»), построенная по проекту Осипа Бове.

Нынешний директор Метрополя - Александр Клячин - владелец сети «AZIMUT».

Как раньше выглядел ресторан.

Рекламная листовка клуба-столовой «Калоша» в руках Татьяны Бардаковой.

Нас отвели в зал Саввы Морозова - один из самых впечатляющих залов отеля, оформленном в русском стиле.

При открытии отеля - это был «Русский кабинет», в советское время располагался один из залов кинотеатра «Метрополь». В 1991 году зал переименовали в честь известного русского предпринимателя и мецената Саввы Морозова.

Тут чувствуется исконно русский дух, во всем чувствуется изящество и роскошь декоративных мелочей в отделке. Зал «Савва Морозов» может принять 100 человек.

Колоссальный внутренний объём, высота потолка 12 метров, это фактически высота четырёх этажей! Ну и конечно, купол — главное украшение ресторана. Проект купола был разработан Владимиром Шуховым, гениальным русским инженером. На самом деле в «Метрополе» не один купол. Система, придуманная Шуховым очень сложна, она состоит из трёх куполов: верхний самый прочный, он защищает от снега и ветра. Средний купол – вспомогательный, защищает нижний от пыли и грязи, и наконец, нижний, тот, что над рестораном — самый красивый, настоящее чудо искусства и техники!

Витражный купол «Сотворение мира», состоящий из 2400 стёкол, выполнен по эскизам Сергея Чехонина и Татьяны Луговской.

Сбоку слева и направо находятся еще 18 залов вместительностью от 15 до 400 человек для конференций, приемов, модных показов и банкетов.

По количеству залов разной площади «Метрополь» можно назвать комплексом для проведения мероприятий в центре Москвы.

Тут столик, где познакомились выдающийся музыкант Мстислав Растропович и знаменитая певица Галина Вишневская.

Олег Борисович поведал нам историю знакомства Мстислава Ростроповича с Галиной Вишневской. «Метрополь» для них как родной дом. Они часто бывали в Метрополе. В мае 2005 года с размахом была отпразднована их золотая свадьба, на торжество собрались гости со всего мира.

Легендарный ресторан «Метрополь». Зал готовят к банкету.

Зимняя декорация елочек в центре с ангелочком. Вокруг ходит поезд.

Зал, где товарищ Сталин три раза пожимал руку Мао.

В зеркале виден старинный гардероб.

Роскошные панно на потолках.

Изящное оформление лапных плафонов на стенах и потолках не оставляет никого равнодушным.

В мини-кафе на первом этаже.

Фирменные пирожные «Метрополя».

Мы все угостились бокалом шампанского "Prosecco" с десертом от шефа.

Выход из вестибюля.

Неожиданно после фирменного угощения нам предложили посетить номер 3313 на третьем этаже. Ведь роскошные номера отеля - повод для гордости.

Стандартный номер оборудован всем необходимым для отдыха и работы. Стандартные номера в «Метрополе» разнообразны, отличаются по дизайну, есть комнаты в синих, розовых, бежевых, зеленых тонах со старинной лепниной на потолке и со старинными люстрами и настольными лампами.

Мы увидели бежевый стандартный номер. Все необходимое под рукой. Стоит он 70 тыс.руб. в сутки.

Диван из карельской березы XIX века в холле на третьем этаже.

Здесь сидел на диване Владимир Жириновский. Приобщились к славе лидера ЛДПР Екатерина Климова, Ольга Евтеева, Галина Исаченкова. В холле на третьем этаже обычно дают интервью приезжие знаменитости.

Гостиница Метрополь, не раз описанная в произведениях классиков русской литературы, приумножает свои славные исторические традиции и является прекрасным примером органичного слияния самых современных технологий бизнеса со старинными народными традициями.

Коллективный отчет

Фото: Колб Т., Климова Е. и Кириллова Т.

Вкусные сказки древнего Залесья (Переславль-Залесский – Ярославль – Кукобой)

Группа в количестве 15 чел. на комфортабельном автобусе совершила 2-х дневный тур в Ярославскую область.

Наше путешествие началось с посещения сыроварни Марии Коваль с дегустацией в Переславле-Залесском. Ярославская губерния в конце XIX века была самым крупным сыродельным регионом Российской империи.

На сыроварне Марии Коваль сохранились традиции русского сыроделия.

Сыр варится вручную исключительно из цельного молока, а созревание сыра происходит в специальных сырных помещениях. Молоко для сыров используют от коров ярославской породы «Ярославка», которая дает «сыропригодное» молоко.

Камера вызревания сыров.

Дегустация сыров включает сырное плато, состоящее из 6 сортов сыра, приготовленных по рецептам на базе традиционных технологий 4-х стран: Россия, Италия, Нидерланды, Франция.

Отведали сырные деликатесы.

На прилавке магазина самые свежие сыры и молочные продукты.

В Переславле-Залесском посетили Горицкий Успенский монастырь XVII века. Монастырь был основан при владимирском князе Иване Калите и построен на возвышенности – «горице», что и дало название Горицкий.

Во время набега хана Тохтамыша на Переславль-Залесский, Горицкий монастырь был разграблен и сожжен. Своему восстановлению монастырь обязан великой княгине Евдокии, жене Дмитрия Донского, чудесным образом спасшейся от татар во время набега. История гласит, что незадолго до вторжения, княгиня приехала в Горицкий монастырь на богомолье. Ей и небольшой группе людей удалось спастись в тот день. Беглецы уплыли на плоту на середину Плещеева озера, где их скрыл густой туман. В благодарность за спасение, в 1392 году Евдокия на свои деньги восстановила монастырь.

Переводчик ЖЯ Татьяна Глоба переводит рассказ гида об архитектурном ансамбле Горицкого Успенского монастыря.

Город Переславль-Залесский был основан в 1152 году князем Юрием Долгоруким. На территории Горицкого Успенского монастыря установлен памятник великому князю и основателю Переславля.

Переславль-Залесский славится своими монастырями и церквями. Ольга Ошотина возле Спасо-Преображенского собора на городской Красной площади.

Спасо-Преображенский собор - древнейший храм в Переславле-Залесском и где крестили Александра Невского. Собор был построен по велению Юрия Долгорукого из белого камня-известняка и обнесен земляным валом.

Во время татаро-монгольского нашествия Спасо-Преображенский собор много раз разоряли, в результате чего он потерял большую часть из своих накопленных ценностей. И после каждого испытания эту церковь вновь восстанавливали.

В Переславле-Залесском родился великий русский полководец, князь Александр Невский. На Красной площади перед храмом стоит памятник князю Александру Невскому в шлеме и кольчуге.

Церковь Александра Невского (1974 г.)

Никитский мужской монастырь (основан в XI веке) - самый старый монастырь Переславля -Залесского и один из старейших монастырей России.

Останавливались в уютной гостинице «Ярославское подворье».

В холле гостиницы.

Часовня при гостинице, построенная в 2012 году.

Ярославль – столица «Золотого кольца» России.

Экскурсия по Ярославлю началась со знакомства с Успенским Кафедральным собором (XXI век).

Успенский собор — самый древний храм Ярославля, заложенный ещё в начале 13 века. За свою историю храм несколько раз горел и был разрушен, а в 1937 году был взорван, а на его месте появился парк отдыха трудящихся. Восстановление храма началось в 2004 г., а в 2010 г. он был освящён Патриархом Кириллом. В Успенском соборе хранятся ковчеги с мощами святых князей Василия и Константина и Ярославская икона Божией Матери.

Собор украшает надвратная изразцовая икона Успения Божьей матери. При создании образа было использовано более тысячи изразцов.

Рядом с Успенским храмом мы увидели звонницу из колоколов.

Скульптурная композиция «Троица» - единственная в России, изображающая Святую Троицу.

Побывали в самом «сердце» Ярославля – на Стрелке, так жители Ярославля называют слияние рек Волги (фото верхнее) и Которосли (фото нижнее).

Издалека увидели памятник Тысячелетию, посвященный юбилею города. Двадцатиметровая стела увенчана двуглавым орлом.

Беседка любви.

Экскурсанты возле памятника-монумента «Вечный огонь».

Пожарная каланча, которую невозможно не заметить. В 1911 году деревянная каланча, рассохшаяся и расшатавшаяся от времени, была заменена каменной. Высота каланчи более 30 метров.

Следующая остановка нашего путешествия - село Пречистое, где находится музей Леса и краеведения.

Экспозиция чучел животных и птиц, обитающих в лесах Пречистого края.

Коллекция деревянных скульптур талантливого мастера резьбы по дереву Виктора Майданюка. Деревянные скульптуры бесподобны!

Собранные и обработанные мастером-самородком деревянные наросты, изделия из корней предстали перед нами в виде волшебных персонаж.

Опробовали кресла, выточенные из лесных коряг.

Встреча по старинному русскому обычаю – хлебом-солью!

Дед Мороз и Снегурочка организовали игровую программу с детьми и взрослыми.

Участие в веселом конкурсе «Кто быстрее нарядит ёлку?»

Анна Чеснокова в роли наряженной ёлки.

Экскурсия по всем залам музея.

Выставка резьбы по дереву и прикладному искусству Александра Белова «Мастерская волшебника».

Храм Спаса Нерукотворного Образа - православный храм в селе Кукобой.

Село расположено в 180 км от Ярославля.

Храм поразил всех присутствующих.

Храм Спаса Нерукотворного Образа - это потрясающий шедевр церковного зодчества, построенный на средства местного купца-благотворителя и освященный в 1912 году. Петр Павлов переводит о том, что храм возвели из обыкновенного белого кирпича, и для строительства храма был специально построен кирпичный завод.

После революции храм был закрыт. Его помещения использовались как склад, а в подвале была устроена тюрьма. В настоящее время собор возвращён Русской православной церкви.

После посещения храма мы отправились в сказочный терем на чаепитие с пирогами.

Нас угощали кукобойскими пирогами с яйцом и повидлом.

А в это время детишек развлекали Марья Искусница и Дуняша, загадывали загадки, проводили конкурсы и раздавали призы.

Игрушечные герои русских народных сказок.

Согревшись и подкрепившись пирогами, мы отправились в гости к Бабе-Яге. Вот здесь началось настоящее веселье с шутками-прибаутками и веселыми заданиями. Мы посмеялись, попрыгали, притоптывая на морозе – 27 гр.

Веселые «бабаяговые» конкурсы.

Баба-Яга пригласила ребят померяться силами и устроила для них перетягивание каната.

А самых смелых Баба-Яга прокатила на своей избушке.

Игровая программа с участием Бабы-Яги и старичка Лесовика не оставила равнодушными ни детей, ни взрослых.

Фото на память с Бабой-Ягой и дедом Лесовиком.

Увезли с собой отличное настроение и позитивные эмоции. Знайте, что в избушке среди дремучих лесов гостей ждет веселая старушка Яга.

Группа выражает благодарность Татьяне Глоба и Петру Павлову за активное участие в сурдопереводе и их стойкость в морозную погоду.

Репортаж: Климова Е.

Фото: Климова Е. и Евтеева О.

Есть такое выражение «За кудыкину гору», и сейчас это место кажется нереальным и сказочным. А оказывается, что это место вовсе не мифическое, а реальное, и находится в Московской области, куда наша группа отправилась в одноименную деревню Кудыкино. Все местные жители скажут, что там вовсе не гора, а небольшая возвышенность.

Небольшая историческая справка. Все знают, что в старые времена староверы бежали в Сибирь в непроходимые болота, где их найти и наказать было невозможно. А вот некоторые староверы остановились недалеко от Москвы (чуть не более 100 км от неё). Места там были болотистые (до их осушения), и староверов никто не прогонял с этих мест. Так что, староверы бежали, и их спрашивали: «Куда бежите?», они отвечали: «За кудыкину гору!».

Теперь уже ясно, что выражение несказочное, а вполне правдивое. Рядом деревни Гора и Кудыкино, в которых сохранены староверческие и православные храмы, находятся в Орехово-Зуевском районе Московской области по соседству с городом Ликино-Дулево, известным своим фарфором, мануфактурой и автобусным заводом ЛиАЗ.

Первое место, которое увидела наша группа, была Кудыкина гора. Многие смогли набрать живую воду из святого источника.

Купель, в которую приглашала желающих эскурсоводша в автобусе, но народ не решился. Температура воды в купели в этот день была - 4 градуса. Снаружи крепчали морозы.

Выстроились очереди за святой водой.

В Дулёво все так или иначе связано с фарфором. АО «Дулёвский фарфор»- одно из старейших предприятий города. Ассортимент продукции, выпускаемой заводом, разнообразен: чайная и столовая посуда, вазы, скульптура, церковная утварь, кофейные сервизы, напольные вазы, кружки, бокалы. Посещение Дулёвского фарфорового завода не входило в нашу программу, но при нем фирменный магазин гостеприемно распахнул двери.

Приезжайте через 15 лет и узнаете, что хотели оставить нам предыдущие поколения!

Приятный процесс покупок в фирменном магазине при Дулевском фарфоровом заводе.

Глаза разбегаются. Каждый приобрел то, что хотел. После посещения магазина мы оказались у жилища Деда Морозко.

На входе Морозко встретил нас, гостей вместе с Метелицей и Вьюгой у своего жилища. Нам пришлось исполнить интересные и веселые проказы Вьюги, Метели и хозяина морозного царства.

Веселый снежный хоровод закружил всех под речи Деда Мороза и ведущих – Метелицы и Вьюги.

Не надо лениться - всем надо в пляс пуститься!

Разбирались с двумя Морозами - красным и синим, выполняли эстафету зверюшек, разгадывали головоломки в русских народных сказках.

Бежали тройками в обручах, и много чего довелось нам сделать в заданиях от Морозко, чтобы он нас не заморозил насовсем.

Наша дружная компания с ЖЯ -переводчицей Светланой Елисеевой с затейниками морозного царства.

Обед в жилище Деда Морозко был сытный и вкусный с пожеланиями в Новом году! Каждый нашел у себя на месте пуговицу, монетку и перец. Пуговицы сулят счастье, монетка -денежное пополнение в кошелек, перец - острые ощущения.

После обеда нас повели в Ликино - Дулевский краеведческий музей - лицо города.

Экскурсия по музею началась с зала «Далекое прошлое края», где нам рассказали о происхождении названий «Ликино» и «Дулево». Трудно представить себе, что раньше на этом месте были непроходимые леса и болота, в которых потом поселились люди.

Герб Ликино-Дулёво представляет собой щит, разделенный на четыре части золотым крестом. В гербе представлены символы основных градообразующих предприятий города: Ликинского автобусного завода, Дулёвского фарфорового завода, Ликинской мануфактуры и Дулёвского красочного завода.

Золотое крылатое колесо - символ ЛиАЗа, серебряный сокол - символ Дулёвского фарфора, два золотых ромба - символ Ликинской мануфактуры и золотое солнце с разноцветными лучами - символ красочного завода.

Герб был утверждён 10 сентября 1997 г.

Наше внимание привлекли предметы быта и кухонная утварь 19 века.

Можно увидеть ткацкий ручной и механический станки, которыми были оснащены цеха Ликинской прядильно-ткацкой фабрики.

В 1832 году Терентий Кузнецов, решив завести фарфоровое дело, какого еще не было во всей России, стал собственником земель в местечке Дулёво. Именно там был построен завод. При внуке основателя этого завода Матвее Дулёвский фарфоровый завод набрал силу и монополизировал фарфоровый рынок в России. В таблице указана вся династия Кузнецовых до нашего времени.

Продукция Дулевского красочного завода насчитывает более 1000 наименований ассортимента, для производства которых применяются почти все химические элементы таблицы Менделеева, а также краски и эмали в любых областях промышленности.

Продукция Ликинского автобусного завода- культовые автобусы советского времени. Поколение 60-80-х годов крепко помнит эту эпоху.

В соседнем холле нас встретила колоритная бабушка.

Бабушка Олена рассказала о значении оберегов в жизни.

При каждом из нас пребывает особый ангел, всю нашу сознательную жизнь он охраняет нашу душу от грехов, а тело от земных несчастий, помогает нам без греха жить.

Вот какой должен был получиться ангелочек! Традиционно такая кукла делалась из белых и серебристых тканей, как подарок к Рождеству. А на Рождество ангела-куклу можно повесить как елочное украшение.

Будущий ангелочек из рук Ларисы Тихомировой.

Ангелочек-творение Альбины Летуновской.

Теперь у каждого свой ангелочек!

Нам также показали 30-минутную видеоэкскурсию, на которой мы мысленно побыли на производстве фарфора и увидели процесс появления Дулевской фарфоровой продукции.

Одновременно мы попили горячий ароматный чай из самовара и дулевских чашек перед дорогой обратно в морозную Москву. Обратно домой все вернулись с замечательным предрождественским настроением и удачными покупками!

Группа выражает огромную благодарность Светлане Елисеевой за отличный ЖЯ-перевод.

Рассказала Умёнушкина Л.

Фотографировали Умёнушкина Л. и Багрянцева Е.

ОАО "Кондитерский концерн „Бабаевский“" — старейшее кондитерское предприятие России.

В 2014 году фабрике исполнилось 210 лет.

Во время экскурсии на «Бабаевскую» шоколадную фабрику мы заглянули в Музей Истории Шоколада и Какао «МИШКА». Свое имя он получил по названию самых популярных в стране конфет «Мишка на севере».

Экскурсовод Лариса провела экскурсию по Музею, представив экспонаты Музея, а переводила Инесса Беликова.

Среди самых старых экспонатов музея – гигантский шоколадный Мишка, который весит около 100 килограмм. Таким "тяжеловесом" он стал в процессе обновления, так как при реставрации этой фигурки добавляют намного больше шоколада.

Шоколадная корона Российской империи.

Экспозиция музея познакомила нас с историей шоколада, которая насчитывает уже несколько веков. В первом зале представлены экспозиции, посвящённой цивилизации майя, где начали культивировать дерево какао.

На карте голубым цветом обведены владения племени Майя, которые первыми начали использовать какао деревья.

Потом нас пригласили на фильм 3Д, который рассказал о расшифровке древней письменности майя, из которой были получены данные о появлении шоколада.

Далее прошли в музей по шоколадной реке (она изображена на полу) и увидели настоящее какао дерево, которое цветет и приносит плоды круглый год, причем появляются они в основном на стволе, а не на ветвях, как это принято у всех обычных деревьев.

Какао - масло белого цвета, и из него делают белый шоколад. А чтобы получить коричневый, добавляют в него измельченные какао-бобы.

Пускали по рядам посмотреть, потрогать и понюхать неочищенные и очищенные какао-бобы.

Следующий зал музея посвящён истории кондитерского дела в России и первым русским кондитерам – Эйнему, семьям Абрикосовых и Леновых. Три «шоколадных короля» Абрикосов, Эйнем и Леонов основали свои фабрики: «Кондитерский концерн Бабаевский», «Красный октябрь» и «Рот Фронт».

Кабинет шоколадной фабрики Эйнема, а также коллекция его подлинных упаковок.

Первый магазин шоколада в Москве был открыт Эйнемом в 1851 году на Арбате.

Варочный котел, в котором вручную готовили шоколадную массу, для этого ее приходилось постоянно помешивать в течение 72 часов (конец 19 века).

Формы для шоколадных фигур.

Дореволюционный магазин-кафе.

В начале 19 века в таком магазине можно было приобрести не только кондитерские изделия, но и выпить кофе, а также купить специальную посуду для сладостей.

Послереволюционный кондитерский магазин «Моссельпром».

Вот такие конфеты: монпансье, несколько видов карамели, ирисок можно было приобрести в лавке «Моссельпрома».

Огромная коллекция упаковок конфет советских времен поразила своим разнообразием.

После музея экскурсантов ждало знакомство с производством, где вдоволь напробовались различных свеженьких конфет и шоколадок прямо с конвейера. К сожалению, фотографировать в цехах запрещалось. Мы прошлись по разным цехам, понаблюдали за процессом производства шоколада и конфет. Нам давали дегустировать конфеты, горький шоколад с 85% содержанием какао - он считается самым полезным. Насладились вкусом и восхитительным ароматом настоящего шоколада.

В конце экскурсии каждому подарили по коробочке конфет с эмблемой музея и в фирменном пакетике.

Группа сладкоежек выражает благодарность экскурсоводу Ларисе и переводчику ЖЯ Инессе Беликовой за путешествие в мир «шоколадных» историй.

Визит на фабрику, где производятся сладости – мечта сладкоежки.

Фоторепортаж: Климова Е.Н.

Небольшой старинный особняк на Тверском бульваре неподалеку от Никитинских ворот гостеприимно распахнул двери нашей группе в морозное февральское воскресенье.

В конце XIX в. в Москве каждый знал этот дом. В нем жила Мария Николаевна Ермолова, великая трагическая актриса. Особняку уже было более ста лет, когда его купил известный московский адвокат Николай Петрович Шубинский - муж актрисы.

Вестибюль с колоннами и пол с коваными плитами.

На второй этаж ведет широкая лестница, с площадки которой можно полюбоваться зимним садом.

Зимний сад.

Знаменитый портрет работы В.А.Серова.

Самой актрисе портрет поначалу не понравился, он казался ей слишком торжественным и помпезным, но потом она привыкла к картине и даже дарила друзьям его репродукции.

«Мария Николаевна Ермолова - это целая эпоха для русского театра, и для нашего поколения - это символ женственности, красоты, силы, пафоса, искренней простоты и скромности. Её данные были исключительны. У неё была гениальная чуткость, вдохновенный темперамент, большая нервность, неисчерпаемые духовные глубины» - отзывался о ней К.С.Станиславский.

Небольшие залы первого этажа с низкими сводчатыми потолками и низкими оконцами вровень с землей и простым, дощатым полом воссоздают атмосферу дома в детстве Марии Ермоловой.

Сама она родилась и провела детство в доме в Большом Каретном переулке, который не сохранился до наших времен.

В залах представлены акварельный рисунок Льва Осиповича Пастернака «Маша в суфлёрской будке отца», фотографии детских и школьных лет актрисы. Дедушка ее играл на скрипке в крепостном театре графа М.П.Волконского. После получения «вольной» поступил гардеробщиком в Малый театр. А отец суфлировал все спектакли в этом же театре и мог заменить заболевшего актера.

В витрине можно увидеть костюм, в котором воспитанница М.Ермолова играла Егорушку в спектакле «Бедность не порок» А.Н.Островского.

Мария Ермолова в 18 лет.

Опытная актриса Н.М.Медведева отметила в молодой дебютантке самое главное - талант и силу.

Галина Баринова у диорамы Е.И. Дешальта. Она погружает зрителей в старую театральную Москву начала 1870-х годов.

На переднем плане - архитектурный ансамбль Театральной площади по проекту архитектора Бове. С детских лет жизнь Марии Ермоловой протекала в самом центре Москвы. Сюда в обветшалой, громыхающей театральной карете для участия в спектаклях Большого и Малого театров возили воспитанниц Театрального училища, среди которых была она.

Художник Л.О.Пастернак в 1893г. создал картину «Дебютантка», на которой запечатлен самый трепетный момент в жизни любого артиста - первый выход на профессиональную сцену.

30 января 1870г. на сцене Императорского Малого театра в бенефис Н.М.Медведевой давали трагедию Г.Э. Лессинга «Эмилия Галотти». На афише, выпущенной к спектаклю значилось: «Роль Эмилии играет Мария Ермолова». Шестнадцатилетняя воспитанница Московского театрального училища получила главную роль. Такое в театре встречалось крайне редко. Этому предшествовало непредвиденное обстоятельством - болезнь исполнительницы главной роли Г.Н.Федотовой. Н.М.Медведева, как бенефициантка, вынуждена была искать актрису, способную заменить любимицу публики Г.Н.Федотову. Её выбор пал на Машу Ермолову.

Свидетели столь яркого дебюта говорили: «Такой дебют бывает раз в столетие, а то и реже».

«…Я вообще счастлива в жизни, что узнала хороших людей, и, может быть, если во мне найдется только что-нибудь хорошее, то только благодаря влиянию людей», - сказала однажды Мария Ермолова.

Желтая гостиная со стенами, обтянутыми золотистым штофом. Здесь многочисленные фотографии и афиши спектаклей с участием Ермоловой. Актриса сыграла более 300 ролей.

Личный кабинет Марии Ермоловой. Здесь актриса готовила и повторяла старые роли.

По единственной уцелевшей фотографии удалось восстановить интерьер кабинета актрисы.

В зале «Окружение М.Н.Ермоловой» можно увидеть концертное платье актрисы из черного бархата, адреса и подарки. Ермолова любила атмосферу концертов, ей нравилась открытая аудитория - студенчество и молодежь, публика с галерки.

Воссозданная обстановка артистической уборной Малого театра.

2 мая 1920 г. Москва отмечала 50-летний творческий юбилей М.Н.Ермоловой. Видна большая фотография этого удивительного юбилея, который праздновался на сцене Большого театра. Сцена и зрительный зал Малого театра не могли вместить всех желающих с трех часов дня до трех часов ночи. Также представлены венки и поздравительные адреса от пришедших на этот праздник.

В Белом зале при Марии Ермоловой на Рождество ставилась большая ёлка. И в наше время продолжается эта традиция. Уже более 20 лет тут проходят творческие вечера актеров, играются камерные спектакли и устраиваются концерты классической музыки.

Приятно посидеть на мягких стульях и почувствовать атмосферу этого зала.

На третьем этаже в столовой актриса принимала своих друзей и родных. Еженедельно проводились ермоловские субботы ровно в пять часов вечера.

Интерьер столовой полностью сохранен.

Несмотря на плотный график спектаклей и репетиций, Мария Николаевна вела активную социальную жизнь. Ее дом на Тверском бульваре стал своеобразным центром русской культуры. Среди друзей Ермоловой были известные актеры, писатели, музыканты и художники. В просторном зале ее особняка часто выступали Шаляпин, Нежданова, Собинов, многие зарубежные гастролеры: всех привлекал этот гостеприимный дом, радушная, одинаково внимательная ко всем хозяйка. Мария Николаевна умела создать в своей семье особую атмосферу — доброты и непосредственного веселья, а об её своеобразном чувстве юмора слагались легенды.

В кабинете мужа актрисы Н. Л. Шубинского можно увидеть бюро орехового дерева и другое.

Николай Шубинский был учеником знаменитого адвоката Федора Плевако и входил в десятку лучших адвокатов России. Два раза был депутатом Государственной Думы. После революции эмигрировал в Турцию через Крым в 1919г., умер в болгарской больнице для бедных в 1921г. в полном забвении.

После революции знаменитую актрису уплотнили. Оставили ей только две комнаты из двадцати трех. Самая тихая и уютная комната - Зеленая гостиная.

Около печки стоит козетка с подушкой с вензелями «М.Е.». Новое слово-козетка. Сейчас это не увидишь на распродажах современной мебели.

В спальне в уединении, сидя на диване, Мария Ермолаева читала книги. Здесь она готовилась к репетициям, спектаклям, концертным выступлениям. Последние семь лет она не выступала в театре. Здесь в этой скромной комнате 12 марта 1928г. она умерла.

Сразу после ее кончины возникла идея создания музея в доме. Но его открыли только в 1970г., сначала это был Музей-квартира, а в 1986г. после нескольких лет реставрации открылся уже Дом-музей М.Н.Ермоловой.

Наша группа ценителей творчества Ермоловой вместе с переводчиком ЖЯ Ольгой Ивановой и гидом Екатериной (стоят справа).

Фотографы: Ольга Ильина, Екатерина Климова, Лариса Умёнушкина, Галина Исаченкова, Наталия Счетчикова и Татьяна Кириллова.

Текст: Колб Т.

25 февраля 2017 г. наша дружная компания отправилась в Великий Ростов отметить Масленицу, повеселиться и заодно познакомиться с городом. В автобусе был замечательный рассказчик-гид Владислав. Он поведал народу историю возникновения града Великого Ростова во времена древней Руси. Заодно познакомил с достопримечательностями по пути к сему славному граду - внимать его рассказу было интересно.

Оптимистический настрой - ясное солнышко призывало на двор веселиться дружно.

Главная героиня праздника.

Заводила Емеля с красной девицей и ряжеными скоморохами встречал на «Богатырском подворье».

Добро пожаловать на Масленицу в Ростов Великий!

Хлебом-солью нас встречали на входе и угостили стопочками духовитой клюковки.

Угощаемся на славу и едем в Спасо -Яковленский монастырь.

История святительской обители насчитывает более шести столетий.

Древнейшее сооружение монастыря - Зачатьевский собор (где синие купола), построенный в 1686-1687гг. по воле и средства митрополита Ионы Сысоевича, знаменитого строителя Ростовского кремля (архирейского дома). При нем же собор был расписан. Рядом с ним храм святителя Иакова Ростовского (где зеленые купола) построен в 1824-1834гг. на пожертвования графини А.А.Орловой Чесменской и освящен святителем Филаретом (Дроздовым), митрополитом Ростовским в 1836г.

Наверху на фото - огромный и величественный Димитриевский храм возведен на средства графа Н.П. Шереметьева в 1795-1801годах и до сих пор является лучшим образцом провинциального классицизма.

Окрестности монастыря.

Основателем монастыря является святитель Иаков, возглавляющий ростовскую кафедру в конце XIVв. Но подлинный расцвет обители связан с именем святителя Димитрия, митрополита Ростовского, управляющего епархией в начале XVIIIв. Еще при жизни он избрал монастырь местом своего упокоения. Обретенные через 42 года после кончины мощи св. Димитрия стали главной монастырской святыней. После его канонизации в 1757г. обитель стала самой почитаемой и посещаемой в Ростове.

Торговые сувенирные ряды возле монастыря. Топаем обратно в автобус.

Емеля с веселыми сударушками в национальных русских костюмах вовлекли нас в зимние забавы.

Водили хоровод.

Выбрали семь богатырей из мужчин. Дали листочки им собирать автографы у народа.

Все расписываются у богатырей. Кто больше соберет автографов – тот не промах!

Перекличка и пересчет автографов.

Новое задание богатырям – показать танцы руками и ногами, корчить рожи и животиком потрясти.

Отобрали двух высоченных молодцов-богатырей за умение плясать, остальным молодцам раздали утешительные призы-леденцы на палочке.

Пригласили к столу на богатырский обед. Картошечка с шашлычком с помидорчиками и огурчиками пришлась многим по душе. Потом угостили горячим чаем с блинами со сгущенкой.

Обед - святое дело!

После обеда опять вернулись к играм-переплясам.

Самые веселые и активные участники масленичной потехи - Ирина Старикова и Сергей Чердаклиев.

Два добрых молодца держат палку-центр карусели. Перепляс по кругу с ленточками.

И бег по кругу.

Следующая забава - перетягивание каната.

Кто будет сильнее?

Благодарим всех за молодецкие игры-забавы -хлопаем в ладошки.

Провожаем Зиму. Кульминационный момент-сжигание чучела Зимы.

Прощай, Зима! Да придет Красна Весна!

Каждый не упустил сфоткаться с бутафорскими чудищами «Богатырского подворья». Змей Горыныч-первый!

Чудные и счастливые мгновения Масленицы.

Потом нас повезли на обзорную экскурсию в Ростовский кремль.

Кремль в Ростове Великом на самом деле - не совсем кремль. Это резиденция архиереев Ростовско-Ярославской епархии, Архиерейский дом, который начали строить в 1660-е годы при митрополите Ионе Сысоевиче. Поэтому правильное название Ростовского кремля - Архиерейский (или митрополичий) двор. Постройки знакомы по фильму «Иван Васильевич меняет профессию».

Успенский собор - самый древний храм на территории Ростовского Кремля (1508-1512 гг.). Его венчают пять мощных глав. На этом месте издревле стояли храмы. От одного из них, сооружённого в XII веке при Андрее Боголюбском, остался Леонтьевский придел, который также называют пещерным, так как он находится намного ниже уровня алтаря. В нём хранятся мощи ростовского епископа Леонтия, убитого в 1071 году язычниками. В 1314 году здесь был крещён сын ростовского боярина младенец Варфоломей, будущий Сергий Радонежский. Внизу- Архирейский или Владычий двор с жилыми и хозяйственными постройками, обнесенный высокими стенами и окруженный храмами.

Фоткаемся на память.

Дружная компания на Архирейском дворе.

Ещё в 1660-ых годах стены Успенского собора были расписаны фресками, работы выполняла знаменитая артель мастеров Гурия Никитина (она же расписывала Троицкий собор в Ипатьевском монастыре в Костроме). Первые фрески сохранились лишь фрагментарно - позднее поверх них положили новый слой. В настоящее время внутри собор производит, конечно, удручающее впечатление. Дверная ручка осталась со старых времен.

С Соборной площади можно подняться на Звонницу (1682-1687 гг.) - это уже не бесплатно. Здесь висят 13 уникальных колоколов разного размера и веса, отлитых в XVII - XIX веках. Большинство колоколов имеют свои имена. Самый большой, 2000-пудовый (это около 32 тонн) колокол именуется "Сысой" в честь митрополита Ионы. У нас было мало времени на подъем.

Наверху - Церковь Воскресения Христова (1670 г.) была специально построена на высоких подклетах, в которых прорублены проёмы для двух ассиметричных ворот - проездных и пешеходных. На фото ниже - та же Воскресенская церковь, но на этот раз вид со стороны Архиерейского двора.

В кремле можно было зайти в магазин чернолощеной керамики и купить милые сувениры на память. Кошечки, ёжики и коровки очень симпатичные.

Потом обратно привезли опять на «Богатырское подворье» и провели мастер-класс для нас на втором этаже избы. Каждому дали керамическую рыбку, и на столе раздолье красок и кисточек.

Раскрашиваем рыбок - медитируем.

Виктор Резцов погружен в процесс раскраски рыбки.

Разнообразие рыбок.

Рыбка исполняет три желания! Надо было её раскрасить и загадывать про себя. И как в течении всей этой экскурсии, нам повторили, проси, желай, но не забывай, а надо ли вам это…сами решайте.

Рассказала Колб Татьяна.

Фото: Елена Багрянцева, Ирина Старикова и Татьяна Колб.